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martes, 14 de mayo de 2013

la luz y las formas en volumen

Ya hemos llegado al último tema. Un pequeño esfuerzo mas y estaremos disfrutando del verano.

Las semanas anteriores nos hemos dedicado a trabajar el tema de las formas, ahora vamos a ampliar una dimensión mas y vamos a estudiar los cuerpos en volumen.

Habitualmente trabajamos sobre hojas de papel planas, en ellas podemos medir dos dimensiones, pero es suficiente dar una mirada a nuestro alrededor para descubrir que estamos rodeados de formas con volumen o sea, formas que tienen tres dimensiones alto, ancho y fondo.


Para poder representar estas formas volumétricas (3D) en nuestra lámina (2D) podemos utilizar diferentes recursos. Uno de los más útiles es representar el espacio siguiendo las leyes de los distintos sitemas de representación. Uno de ellos el sistema cónico es que nos ofrece la forma de representación de la realidad que nos rodea de una manera mas parecida a como la vemos.


Fíajte en las siguientes imágenes para entender como funciona el sistema cónico, en todas ellas las líneas del suelo
y de los tejados, que en la realidad son líneas paralelas van a cortarse a un punto que se llama punto de fuga, igual que ocurre vemos en la realidad.



Otra forma que nos permite pasar de una lámina plana a un objeto con volumen es utilizar el desarrollo de los poliedros, que es el dibujo sobre el plano de todas las caras que componen una forma tridimensional geométrica. Aquí puedes observar el desarrollo de alguno de ellos.



Por cierto, los poliedros son como los polígonos pero en tres dimensiones, en vez de ocupar una superficie ocupan un espacio tridimensional. Los hay regulares (con caras regulares y ángulos iguales) e irregulares (con caras y ángulos desiguales). Los regulares son los siguientes.



Irregulares tienes por ejemplo, montones de pirámides y prismas.


Si te gusta el tema de los poliedros y de montar sus desarrollos puedes clicar AQUI, es una página llenita de desarrollos de poliedros complicadísimos y preciosos, pásate merece la pena. 

Quizá la forma mas habitual de representar el volumen en nuestros trabajos sea imitar los efectos que las luces y las sombras forman en los objetos. Cuando la luz da sobre un objeto en volumen, siempre va a dejar una zona iluminada, en el lado opuesto de la luz tenemos una zona en sombra, a la que llamamos sombra propia, la zona intermedia entre la luz y la sombra se denomina zona en penumbra. Finalmente el obeto puede producir una sombra sobre el suelo, paredo superficies que tiene a su alrededor a esas sobras se las llama sombras proyectadas.
 

La dirección de la luz va a ocasionar efectos de sombra muy distintos.



Por ejemplo en la luz lateral un lado queda iluminado y el otro en sombra.




En la luz cenital se ilumnia la parte de arriba y las sombras quedan abajo.

 
En el contraluz se ilumina la parte de atrás y por tanto la parte frontal queda en sombra.

 
y con una luz frontal al quedar iluminada la parte frontal todas las sombras se situan detrás del objeto.



Fíjate todas estas fotografías, todas son cabezas de personas, pero la luz es distinta en todas ellas y se crean efectos muy diferentes.


 







martes, 19 de febrero de 2013

punto, linea, plano y textura






En este dibujo podemos observar los tres elementos básicos puntos, líneas y planos; de diferentes tamaños y colores.
Utilizados conjuntamente o por separado sirven para producir diferentes sensaciones visuales: imitar el volumen de los cuerpos, plasmar la luz de un paisaje, dar sensación de profundidad, etc.
Además existen dos elementos básicos más  textura  y  color

EL PUNTO, LA LÍNEA, EL PLANO, LA TEXTURA Y EL COLOR SON LOS ELEMENTOS BÁSICOS PARA REPRESENTAR LAS FORMAS.

El punto.
Es el elemento de expresión plástica más elemental y pequeño.
Estamos habituados a considerarlo redondo pero en realidad puede adoptar formas muy variadas : triangular, cuadrado, ovalado, gota, estrellado, irregular; relleno de color o vacío.
El punto puede tener tamaños muy variados pero si sobrepasa cierto tamaño pasa a considerarse plano. Como el círculo blanco del centro
Variando los tamaños, las formas y los colores de los puntos  podemos lograr sensación de profundidad. Tamaño grande cercanía, tamaño pequeño lejanía.
Los puntos se pueden situar muy cerca, concentración, o disponerse alejados, dispersión, de esta manera podemos producir sensación visual de volumen.

 
La línea
La línea en el lenguaje plástico se define como un punto en movimiento.
Para poder representarla tenemos que darle grosor y longitud.
El aspecto visual de línea cambiará según la presión que hagamos, según como coloquemos el lápiz, según el recorrido que siga la mano, según el tipo de instrumento empleado para trazarla (lápiz, bolígrafo, rotulador, cera, plumilla, pincel); finalmente influirá también el tipo de papel usado, según que tenga textura, sea liso o satinado.

 
Simples: Son las que están construidas con un solo trazo.  Pueden ser rectas y curvas
Compuestas: Formadas por fragmentos de dos o más líneas simples en diferentes direcciones. Pueden ser continuas, discontinuas, quebaradas, onduladas, mixtas.

La línea puede expresar distintas sensaciones dependiendo de su posición:

Horizontales: Sensación de estabilidad, equilibrio, calma, falta de movimiento.
Verticales: Sensación menos estabilidad que la horizontal pero igualmente equilibrada; sensación de elevación y espiritualidad.

 
Oblicuas: También se les puede llamar inclinadas, producen sensación de inestabilidad y de más movimiento

 
Curvas: Siempre crean sensación dinámica o de movimiento.

Tienen capacidad de expresar profundidad: Esta efecto se ha creado con lápices de diferentes durezas. Las líneas más gruesas y oscuras parecen estar más cerca, y las más finas y claras más lejos. Para poder hacer líneas de diferentes grosores con un lápiz lo tenemos que usar en posición tumbada, cuanto más tumbado más gruesa saldrá la línea.


El recurso empleado en esta ocasión son rectas verticales que van disminuyendo de tamaño.La composición parece representar unos postes de tendido eléctrico a ambos lados de un camino que se aleja.

Sensación de volumen: Mediante líneas paralelas podemos dar sensación de volumen, es decir, de tres dimensiones. En el primero son líneas que se curvan en  un determinado punto. En el segundo se han utilizado trazos cortos que se curvan en la misma dirección.

Sensación de claroscuro: Mediante líneas entrecruzadas en diferentes direcciones podemos dar sensación de luz y sombra; concentraremos los trazos en las zonas de sombra y los dispersaremos en las zonas de luz, la ausencia de trazos es donde se concentra más la luz.
 


El plano
El plano se define como una superficie de dos dimensiones.
Los podemos representar mediante una línea de contorno, mediante una forma con color pero sin línea de contorno, o también mediante una forma  o superficie con textura.




Capacidad expresiva del plano:

Mediante la superposición de formas se crea sensación de cercanía- lejanía.
La forma que se ve completa  es la que está más cerca; las formas que se ven incompletas están más lejos, por detrás de la primera.
Mediante la utilización de planos geométricos unidos entre si y una variación de tonos de color adecuados se logra representar formas que aparentan tener tres dimensiones.
 
Si en una composición las formas van disminuyendo de tamaño la sensación que se produce es de alejamiento , cuanto más pequeña más lejos.  Cuando en una composición los colores se aclaran se produce efecto de lejanía, el color más claro más lejos. Si además hay superposición el efecto es más acentuado.

 






 En esta obra de Kasimir Malévich los planos se sombrean con distintos tonos que se difuminan de claro a oscuro. Las zonas claras representan la luz y las oscuras la sombra, de esta manera se logra  el efecto de curvamiento y volumen  que observamos.

La textura
La textura es una cualidad de la superficie que produce sensaciones táctiles y visuales. Pueden ser de origen natural o artificial
 
Las texturas táctiles son aquellas que podemos percibir mediante el sentido del tacto y de la vista, se deben a relieves sobre la superficie.
Las texturas visuales son aquellas que podemos percibir mediante la vista ya que  no generan ningún relieve sobre la superficie, estas texturas también reciben el nombre de texturas gráficas.

Existen diferentes técnicas de producir texturas, como la técnica del frotado, consiste en colocar un papel sobre una superficie con textura y frotar insistentemente con una barra de grafito o cera.

sábado, 8 de diciembre de 2012

el color


1.       Aquí van las preguntas del examen de color.

1.   1. ¿Qué es un color primario?
2.      2. ¿Qué es un color secundario?
3.     3. En el siguiente círculo cromático escribe los colores primarios y los secundarios donde correspondan
4.      ¿qué son los colores complementarios?
5.      Indica el color complementario de los siguientes colores: amarillo, verde, magenta
6.      Define tono, valor y saturación
7.      ¿Qué es una gama cromática?
8.      Indica 4 colores que formen una gama de color fría
Indica 4 colores que formen una gama de color cálida
Indica 4 colores que formen una gama acromática
9.      Define policromía y monocromía
10.  Indica 4 colores que formen una armonía de colores afines al amarillo
Inidica 4 colores que formen una armonía de colores complementarios al amarillo






El color es uno de los elementos que forman parte de la expresión plástica al igual que los son la línea, el punto, el plano, la textura y la luz. Son estos los elementos que vamos a ir estudiando a lo largo de esta segunda evaluación.
Los colores se clasifican en dos tipos los colores luz que son aquellos que no tienen materia, por ejemplo el color que emiten los focos de un teatro y los colores materia que son los que podemos tocar con las manos como las témperas, las acuarelas, los lápices de colores... etc.
Los colores primarios, de estos colores materia (los colores-luz los estudiaderos en 3ESO) son el azul cian, el rojo magenta y el amarillo. Estos colores se llaman primarios porque no se pueden obtener mediante la mezcla de otros colores.


Cuando mezclamos los tres colores primarios obtenemos el color negro, por eso a mezclar los tres colores primarios se le denomina sintesis sustractiva porque sustraemos (quitamos) toda la luz (el negro es lo contrario de la luz que es el blanco).
También si mezclamos los colores primarios de dos en dos obtenemos los colores secundarios y a partir de las mezclas de estos podemos conseguir todos los tonos posibles.



Los colores complementarios son parejas de un color primario y un color secundario que forman un máximo contraste, es como si poníendolos juntos nos llamaran mas la atención a la vista. Los colores complementarios están situados siempre de forma opuesta en el cículo cromástico.
 

Aquí puedes ver un video donde se mezclan los colores primarios para obtener los colores básicos del círculo cromático.


Los colores tienen una serie de características gracias a las cuales podemos distinguirlos unos de otros:

El tono es el nombre que le damos a un color por ejemplo verde o azul.
El valor es la cualidad de un color de ser mas claro u oscuro por ejemplo azul claro
Y la saturación hace referencia a si el tono es puro o si se ha mezclado con otros tonos, por ejemplo el azul puro o el azulverdoso.

Para conseguir distintos efectos los colores se pueden agrupar fomando gamas cromáticas dos de las mas conocidas son la gama fría y la gama cálida que inspiran sensaciones distintas, fíjate en estos dibujos.


También podemos utilizar una gama acromática usando sólo colores grises o neutros que son aquellos que ni son cálidos ni son fríos.


A las personas que les gusta las imágenes potentes les gustarán las imágenes que tienen una armonía de colores complementarios que es aquella en la que se usan los colores que forman una pareja de complentarios




En cambio cuando buscamos un poco de relajación y serenidad optamos por buscar armonías de colores afines que son aquellos colores muy cercanos en el círculo cromático.



A lo largo de la historia del arte podemos encontrar multitud de ejemplos en los que se ha utilizado un único color para crear una imagen, a esto lo llamammos monocromía. Por ejemplo en la cerámica griega.
 

Y también encontramos imágenes creadas usando varios colores a esto se le denomina policromía. Por ejemplo fíjate en este códice medieval




Si todavía tienes ganas de mas, prueba este simulador para colorear el círculo cromáticos podrás practicar sin mancharte de témperas. Para probarlo pincha  AQUI 

Y si quieres ampliar aún mas tus conocimientos y conocer lo que son capaces de expresar los colores no te pierdas esta aplicación. Para verla pincha AQUÍ